iPad儿童商业插画绘制技法电子书

前言

读者服务

第1章 儿童插画基础知识

1.1 速写的重要性

1.2 插画的风格

1.2.1 插画语言分析

1.2.2 同一主题的不同风格表现

第2章 绘制插画的基础工具

2.1 绘画工具与绘画软件介绍

2.1.1 关于iPad和Apple Pencil

2.1.2 关于Artstudio

2.2 Artstudio基础操作

2.2.1 界面介绍

2.2.2 常用工具介绍

2.2.3 笔刷介绍

2.2.4 Artstudio综合运用详解

第3章 插画的学习方法

3.1 有效临摹

3.1.1 九宫格定位法

3.1.2 正负形定位法

3.1.3 几何形定位法

3.2 针对性练习

1.明确目标，选择性补充新知识

2.有针对性的练习

3.3 如何做针对性练习

3.3.1 风格探索练习

3.3.2 角色素材积累

3.4 关于练习量

3.5 关于风格

3.6 关于模仿和原创

3.7 插画素材搜集

3.7.1 素材搜集的作用

3.7.2 素材搜集的方法

3.7.3 素材整理的方法

第4章 透视解析与画面构成

4.1 平行透视

4.1.1 仰视

4.1.2 俯视

4.1.3 消失点

4.2 成角透视

4.2.1 仰视

4.2.2 俯视

4.2.3 消失点

4.3 多点透视

4.4 构图在画面中的运用

4.4.1 三分法构图

4.4.2 对角线构图

4.4.3 三角形构图

4.4.4 框式构图

4.4.5 避免相切

第5章 插画的主题

5.1 主题的划分

1.从灵感来源上划分

2.从表达对象上划分

3.我的绘画主题

5.2 头脑风暴

5.2.1 头脑风暴举例

5.2.2 发散思维练习

第6章 不同插画主题的绘制方法

6.1 食物的绘制方法

6.1.1 蔬果

6.1.2 冰激凌甜筒

6.1.3 比萨

6.2 动物的绘制方法

6.2.1 兔子（拟人）

6.2.2 狮子

6.3 植物的绘制方法

6.3.1 龟背竹

6.3.2 树木

6.4 虚构类生物的绘制方法

6.4.1 虚构类生物的绘制要点

6.4.2 美人鱼动态绘制讲解

6.4.3 完整美人鱼上色讲解

6.5 静物的绘制方法

6.5.1 相机

6.5.2 餐车

第7章 儿童插画中的头像绘制方法

7.1 了解头部结构

7.1.1 头部的图形化

7.1.2 头部透视

7.2 正面头部的画法

7.2.1 正面头部的设计技巧

7.2.2 正面头部绘制示范（男孩）

7.3 四分之三侧面头部的画法

7.3.1 四分之三侧面头部的设计技巧

7.3.2 四分之三侧面头部示范

7.3.3 更多案例欣赏

7.4 正侧面头部的画法

7.4.1 侧面头部归纳技巧

7.4.2 侧面头部上色步骤

7.5 脖子的画法

7.5.1 脖子的结构

7.5.2 脖子与头部的穿插关系

第8章 五官与表情绘制方法

8.1 面部的平衡感

8.2 不同风格五官的画法

8.2.1 眼睛的结构与绘制方法

8.2.2 眉毛的结构与绘制方法

8.2.3 鼻子的结构与绘制方法

8.2.4 嘴巴的结构与绘制方法

8.2.5 耳朵的结构与绘制方法

8.3 不同年龄段的五官表现

8.3.1 儿童（婴幼儿）五官的画法

8.3.2 中年女性五官的画法

8.3.3 中年男性五官的画法

8.3.4 老年人五官的画法

8.4 头发的画法

8.4.1 头部结构的分析

8.4.2 短发的画法

8.4.3 长发的画法

8.4.4 卷发的画法

8.4.5 常见发型

8.5 表情的画法

8.5.1 表情与面部拉伸的关系

8.5.2 表情库

第9章 人体结构的绘制方法

9.1 人体动态

9.1.1 人体结构的简化

9.1.2 男性躯干

9.1.3 女性躯干

9.1.4 胸腔与盆骨在动态中的运动规律

9.1.5 儿童插画人物的站姿设计

9.2 手臂与腿部

9.2.1 手臂的画法

9.2.2 腿部结构分析

9.3 手部与脚部

9.3.1 手部结构分析

9.3.2 手指指节

9.3.3 尝试画出手部

9.3.4 各种角度的手部

9.3.5 脚部结构分析

9.3.6 脚部的画法

9.3.7 鞋子的画法

9.4 基本姿势

9.4.1 站姿

9.4.2 坐姿

9.4.3 生动的姿势

9.4.4 完整动态上色示范

9.5 衣服和饰品

9.5.1 形成褶皱的原因

9.5.2 画褶皱的诀窍

9.5.3 不同笔触绘制的衣服线稿对比

9.5.4 衣服绘制步骤

9.5.5 饰品（围巾）绘制步骤

9.6 各种动态

动态一

动态二

动态三

动态四

第10章 色彩知识与配色方法

10.1 色彩基础

10.1.1 色彩三要素

10.1.2 调节色彩三要素的方法

10.2 色彩的类型

10.2.1 三原色

10.2.2 同类色

10.2.3 邻近色

10.2.4 对比色

10.2.5 互补色

10.2.6 冷暖色

10.2.7 黑白灰色调

10.3 光线与色彩原理

10.3.1 光影组成要素

10.3.2 光影和结构的关系

10.4 常见的配色方法

10.4.1 配色的基本逻辑

10.4.2 同类色搭配

10.4.3 邻近色搭配

10.4.4 单色搭配

10.4.5 对比色搭配

10.5 制作色卡的方法

10.5.1 什么是色卡

10.5.2 如何提取色卡

10.6 场景中光影绘制的方法

确定光源

分析光源并上色

10.7 提高配色能力的方法

第11章 儿童插画综合运用

11.1 图形语言在人物设计中的运用

11.1.1 图形语言

11.1.2 点线面构成在人物设计中的运用

11.2 为人物增加故事背景

11.2.1 如何构建角色故事

11.2.2 为人物绘制不同的服饰

11.3 人物设计的方法

11.3.1 根据姿态塑造角色

11.3.2 剪影对角色造型的影响

11.3.3 比例对角色造型的影响

11.3.4 物理特征对角色造型的影响

11.3.5 黑白灰对角色造型的影响

11.3.6 角色的职业属性

11.3.7 插画人物的原创设计方法

11.4 不同配色方案

11.4.1 同类色搭配

11.4.2 对比色搭配

11.5 不同儿童插画风格绘制讲解

11.5.1 水彩风人物绘制

11.5.2 蜡笔风人物绘制

11.5.3 漫画风人物绘制

11.5.4 写实风人物绘制

11.6 儿童插画商业项目绘制实战

11.6.1 确定主题

11.6.2 绘制草图

11.6.3 细化线稿

11.6.4 确定风格

11.6.5 绘制小色稿

11.6.6 细化局部

第12章 插画师运营指南

12.1 增加对行业的全面了解

12.1.1 插画行业调研

12.1.2 融入插画圈子

12.2 经营好自己的社交平台

12.2.1 自我宣传

12.2.2 作品集准备

12.3 接单途径

12.3.1 接单群

12.3.2 签约图库售卖图片使用权

12.3.3 签约平台接企划

12.3.4 接单流程